art contemporain (loire)

Exposition au Bel Ordinaire: Forêts mystiques

Musique contemporaine, Musique

Billère 64140

Du 21/01/2026 au 31/01/2026

À Pau, le Bel Ordinaire accueille un temps fort de la Semaine du Son de l’Unesco avec Ensemble Regards. Pour cette 23e édition, cap sur un dialogue vibrant entre les Andes et les Pyrénées. À l’origine de ce projet franco-péruvien : Vincent Trollet, professeur au Conservatoire de Pau, et Juan Arroyo, compositeur reconnu venu de Lima. Ensemble, ils ouvrent nos oreilles à des sonorités inattendues, comme ces percussions détournées qui réinventent l’écoute. Le concert s’inscrit dans un programme imaginé avec le Conservatoire et les médiathèques de l’Agglomération. Depuis dix ans, Ensemble Regards explore les croisements entre arts visuels, musiques contemporaines et transmission. Ici, le son devient matière à rencontre et à création.

Conférence : Yvonne Rainer : A Reader

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Le 15/01/2026

Comment lire, voir et surtout exposer Yvonne Rainer aujourd’hui ? En plein essor du minimalisme, dans les années 60, la chorégraphe et cinéaste, née en 1934 à San Francisco, abandonne toute volonté d’objectivité de l’interprète au profit d’une exploration des émotions en jeu dans les relations humaines, sociales et sexuelles. À l’occasion de l’exposition Yvonne Rainer : A Reader présentée jusqu’au 15 février au Centre régional d’art contemporain de Sète, Arlène Berceliot Courtin reviendra sur l’origine et le développement de ce projet de recherche à long-terme.

GRAFFITIS SUR TOILES DE JEREMY LUBRANO

Exposition, Plante - Fleur

Le Boulou 66160

Du 07/01/2026 au 31/01/2026

Le travail artistique de Jerem Graff Œuvres d'art contemporain / Technique mixte / Toiles graffit VERNISSAGE: VENDREDI 16 JANVIER à partir de 18h00 Entrée libre

Bidibibodibiboo

Strasbourg 67000

Du 29/01/2026 au 31/01/2026

Derrière ce titre étrange, emprunté à une œuvre de l’artiste Maurizio Cattelan, se dissimule un parcours symptomatique dans le monde du travail contemporain. Pourtant doué pour la musique, Pietro a finalement opté pour la sécurité : des études « sérieuses » d’ingénieur, un emploi « solide » dans une multinationale de renom, rompue à l’art du management moderne. Nulle contrainte apparente, ni horaire, ni vestimentaire... mais une liberté entièrement mise au service de la performance. Dès que le jeune employé ne remplit plus les objectifs se met en marche la mécanique du harcèlement. De ce parcours, son frère Daniele veut faire une pièce de théâtre. Mais que se passe-t-il lorsque la souffrance réelle refuse de devenir la matière de la fiction ? Quelle est la légitimité de l’art lorsqu’il se veut reflet critique de la réalité ? Diagnostic du monde contemporain, Bidibibodibiboo est le récit d’une aliénation. Mais entre piano à queue, machine à café et poulet mayonnaise, c’est aussi l’histoire, émouvante et drôle, du lien profond qui unit deux frères.

A vol d'oiseau - La Chapelle Harmonique

Nature - Environnement, Lecture - Conte - Poésie, Musique, Animaux

Le Mans 72000

Le 20/01/2026

Dans le cadre de Le Mans Sonore | Genre : Concert-lecture, Eveil aux enjeux contemporains de la biodiversité | Tout public Avec le lecteur-poète Allain Bougrain Dubourg, récitant. « L’art imite la nature » disent les philosophes. Mais à l’heure où l’homme a tant dégradé la biodiversité, que restera-t-il pour nourrir l’art ? Et si la première étape vers une meilleure préservation de l’environnement était son observation ? Par le prisme de la musique, La Chapelle Harmonique et le lecteur-poète Allain Bougrain Dubourg proposent de lever les yeux vers un paradigme du vivant : les oiseaux. Envolons-nous donc avec les oiseaux pour vagabonder de la Renaissance à l’âge des Lumières en parcourant toute l’Europe d’est en ouest : l’Angleterre de Purcell, l’Autriche de Biber, les Pays-Bas de Van Eyck, l’Italie de Vivaldi et, bien sûr, la France. Lieu du spectacle : Salle des Concerts - 52 Rue du Port, Le Mans Gratuit sur réservation : lise.ouary@lemans.fr

Les rendez-vous de Chloé

Exposition, Sculpture

Dijon 21000

Du 10/01/2026 au 24/01/2026

Le rendez-vous idéal pour découvrir ou en savoir plus sur les œuvres de l'exposition "Universal Sleep" de Katinka Bock au travers d'une visite guidée détaillée. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale. Remarquée pour son travail de sculpture, elle reçoit en 2012 le 14e Prix de la Fondation Ricard et le Prix Dorothea von Stetten en Allemagne. Elle est également résidente à la Villa Médicis en 2012- 2013. Katinka Bock a présenté un projet d’exposition itinérante au musée de Winterthur, au MUDAM de Luxembourg et à l’IAC de Villeurbanne. En 2019, Katinka Bock fait partie des artistes nommés pour le Prix Marcel Duchamp et la même année, elle présente sa première exposition[...]

Les rendez-vous de Chloé

Dijon 21000

Du 10/01/2026 au 24/01/2026

Le rendez-vous idéal pour découvrir ou en savoir plus sur les œuvres de l'exposition "Universal Sleep" de Katinka Bock au travers d'une visite guidée détaillée. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale. Remarquée pour son travail de sculpture, elle reçoit en 2012 le 14e Prix de la Fondation Ricard et le Prix Dorothea von Stetten en Allemagne. Elle est également résidente à la Villa Médicis en 2012- 2013. Katinka Bock a présenté un projet d’exposition itinérante au musée de Winterthur, au MUDAM de Luxembourg et à l’IAC de Villeurbanne. En 2019, Katinka Bock fait partie des artistes nommés pour le Prix Marcel Duchamp et la même année, elle présente sa première exposition[...]

Visite guidée : Le cimetière la Salle

Patrimoine - Culture, Visite guidée

Tours 37000

Le 24/01/2026

Une visite guidée entre mémoire et art funéraire sous la conduite d’un guide conférencier à travers le vaste cimetière La Salle. Ouvert en 1858 sur le coteau de Saint-Symphorien, le Cimetière La Salle abrite une grande variété de monuments qui illustrent l'évolution de l'art funéraire à l'époque contemporaine et évoque le souvenir de personnalités tourangelles disparues : Victor Laloux, Henri Varenne, Gustave Guérin, Arthur Duthoo… Cette visite est labelisée Ville d’Art et d’Histoire.

Laure Prouvost - Mère We Sea

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 02/04/2025 au 11/01/2026

Les Musées de Marseille renouvellent leurs invitations à des artistes parmi les plus importants de la scène internationale afin qu’ils imaginent des œuvres nouvelles, en lien étroit avec l’histoire et l’architecture de la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Laure Prouvost y déploiera une installation monumentale qu’elle ressent comme une figure maternelle et féconde, convoquant également les mémoires de celles et de ceux qui, tout au long des trois derniers siècles ont habité et fait vivre cet espace et le quartier du Panier. Une surprise onirique aux influences sous-marines, nimbée de reflets aquatiques, qui impliquera la participation des publics. Rendez-vous mercredi 2 avril pour l'inauguration ! Chapelle du Centre de la Vieille Charité. En écho à ce projet, et à partir du mois de mai 2025, le [mac] Musée d’art contemporain de Marseille présentera dans la [mac]room le film de Laure Prouvost They Parlaient Idéale - Film réalisé à l’occasion de la Biennale de Venise en 2019 - Pavillon français "Deep See Blue Surrounding You / VoisCe Bleu Profond Te Fondre" et intégré aux collections municipales [du 17 mai 2025 au 11 janvier 2026]. ► Afin d'être certain(e)[...]

Hourvari

Cirque - Marionnette, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Musique

Lannion 22300

Du 16/01/2026 au 18/01/2026

Un tour de piste ébouriffant de virtuosité et de liberté. Tout en préservant, sous son chapiteau, l’âme des pistes d’antan et l’univers forain, Marie Molliens nous livre avec Hourvari une création contemporaine époustouflante, à la croisée des arts. Conte initiatique, où s’entrecroisent un Guignol effronté, des Pinocchios en métamorphose et un clown déchu, le spectacle est une ode à la désobéissance et à cette incontrôlable pulsion de toujours vouloir braver l’interdit. Hourvari évoque l’impertinence de l’enfance, la transmission et la manipulation entre vérité et illusion. Numéros de cirque virtuoses, famille-orchestre, final trépidant, comme toujours avec Rasposo, c’est le cœur de la troupe qui bat et qui fait se serrer le nôtre.

La Borne - 365 jours d'art contemporain en région centre

Exposition

Mehun-sur-Yèvre 18500

Du 12/02/2026 au 21/04/2026

Dans le cadre de sa programmation 365 jours d’art contemporain, La Borne à Mehun-sur-Yèvre propose des expositions en lien avec le travail de Guillaume Jezy et Gongmo Zhou. À travers leurs démarches artistiques singulières, les deux artistes offrent des regards complémentaires sur la création contemporaine. Guillaume Jezy développe un univers fait de formes, de volumes et d’architectures imaginaires, questionnant l’espace et la construction. Gongmo Zhou, quant à lui, explore la peinture et notre rapport aux images, entre réalité et perception contemporaine. Ces expositions invitent le public à découvrir des œuvres actuelles, à la fois sensibles et réflexives, et à partager un moment de rencontre avec l’art contemporain au cœur de la région Centre.

Atelier Marmelade du Portique : Silhouette Sculptée

Exposition, Atelier, Sculpture

Le Havre 76600

Du 07/01/2026 au 04/03/2026

Les Ateliers Marmelade s’adressent aux 6 à 12 ans, initiés ou non à l’art contemporain. Une visite adaptée de l’exposition Valentin Carron, "Aplemont", accompagnée par un·e médiateur·rice, sera proposée aux participant·e·s. L' atelier propose de découvrir la technique de la sculpture propre à l'artiste. Chaque participant·e réalisera un croquis de son personnage (imaginaire ou non). La création de la forme de base du personnage se fera à l'aide d'une structure en fil de fer. Le corps sera renforcé avec du papier pour enfin passer à l'étape des finitions par recouvrement avec des bandes plâtrées. Cet atelier combine découverte culturelle et pratique artistique permettant aux enfants d'explorer leur créativité tout en s'inspirant du travail de Valentin Carron. Pour les enfants de 6 à 12 ans - Durée : 2h. Prévoir une tenue salissante - Matériel et goûter inclus. Inscription obligatoire.

Freedom, cabaret

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Carhaix-Plouguer 29270

Le 18/01/2026

Plongez dans un univers où l'art, la danse, la musique et le spectacle se rencontrent pour célébrer la liberté sous toutes ses formes. "Freedom", la nouvelle création audacieuse de la compagnie Lyv'n'ko Cabaret, vous invite à un voyage à travers des numéros de cabaret, des chorégraphies percutantes et des tableaux visuels surprenants. Les artistes de la compagnie, reconnus pour leur audace et leur originalité, fusionnent des styles variés – du cabaret classique à la danse contemporaine, en passant par des influences musicales internationales – pour donner naissance à un spectacle unique, vibrant d'émotion et de créativité. Durée : 1h30

Exposition "L'Art des Aborigènes d'Australie"

Sculpture, Exposition, Peinture

Riec-sur-Bélon 29340

Du 13/01/2026 au 25/02/2026

L’art aborigène australien désigne l’ensemble des formes d’expression artistique créées par les peuples autochtones d’Australie, depuis les temps pré-coloniaux jusqu’aux artistes contemporains. Il englobe la peinture, la sculpture, l’art rupestre, les peintures sur écorce, les gravures, les objets rituels, les décorations corporelles et même les motifs tracés sur le sable. Cet art mêle connaissances tribales, connaissances spatiales, celles des sites sacrés et de leurs histoires, de leurs créations par les Ancêtres mais sont aussi le reflet de personnalités riches, de revendications territoriales, sociales ou politiques. Ce sont des œuvres complexes malgré parfois un certain dépouillement dans la réalisation. Même s’il est conseillé d’avoir un aperçu du contexte dans lequel sont nées ces œuvres, il n’est pas obligatoire d’en avoir la signification pour en apprécier la puissance visuelle, la poésie, le sens de l’espace. Spécialiste de l’art aborigène : Marc Yvonnou, galeriste à Pont-Aven (Le temps du rêve) conçoit régulièrement des expositions à travers le monde. Du 13 janvier au 25 février 2026 Entrée libre aux heures d'ouverture de la médiathèque

Le petit peuple des murs

Exposition, Photographie - Vidéo

Pertuis 84120

Du 19/01/2026 au 07/02/2026

L’exposition le Petit Peuple des Murs autour de l’art urbain ou street art aborde une thématique très actuelle : l’art dans la rue. Les artistes choisis travaillent sur les murs de nombreuses villes du monde et leurs interventions sont maintenant reconnues comme de véritables œuvres artistiques, notamment à travers les commandes publiques qu’ils reçoivent. L’exposition présente des artistes du “street art” avec un hommage à Keith Haring, l’un des précurseurs des années 80 et neuf autres plus contemporains comme : Speedy Graphito, Invader, Jef Aerosol, Jérôme Mesnager, Mosko, Nemo, Paella Chimicos, Oakoak, Monsieur Chat. Artesens a sélectionné, parmi les clichés du photographe Gérard Faure qui a côtoyé de près la plupart de ces artistes, une photographie bien représentative du travail de chacun en milieu urbain. Exposition Artesens

Dialogues avec le losange - Quand l’op art rencontre l’art urbain contemporain

Exposition, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Du 31/10/2025 au 15/02/2026

Signe fondateur de l’« alphabet plastique » de Vasarely, identité graphique de Renault et signe intemporel de modernité, le losange devient dans cette exposition le point de convergence du dialogue entre Arthur Dorval, Sébastien Préschoux et Olivier Swiz, figures de la scène d’art urbain optique et cinétique. Par l’abstraction géométrique et les effets perceptifs, ils prolongent l’héritage de Vasarely dans des formes résolument contemporaines. Ensemble, ils transforment la Fondation en laboratoire créatif. À cette occasion, pour la première fois, le bureau personnel de Victor Vasarely s’ouvre au public et devient atelier de création in situ. Les trois artistes investissent également les salles de la Fondation, ainsi que les extérieurs en dialogue direct avec l’architecture et les œuvres du maître de l’art optico-cinétique. Venez assister à cette rencontre exceptionnelle entre l’héritage de Vasarely et la créativité urbaine contemporaine.

Spectacle : Go - Corps in situ

Conférence - Débat

Vogelgrun 68600

Le 21/01/2026

GO ! est un jeu entre deux artistes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des artistes, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement, pour un moment hors du temps.

CINÉ AU THÉÂTRE : Pina

Auxerre 89000

Le 22/01/2026

Plus qu’un portrait, Pina est un acte de transmission. Wim Wenders y célèbre l’art de Pina Bausch, figure majeure de la danse contemporaine, à travers les interprétations de ses danseurs, filmés dans et hors les murs du théâtre. Peu avant le début du tournage, la chorégraphe disparaît brutalement, laissant ses proches et son œuvre en suspens. Le film devient alors un hommage posthume, porté par la mémoire vive de ceux qui l’ont accompagnée. Sur scène, dans une usine ou au milieu d’un carrefour, ses pièces - Le Sacre du printemps, Café Müller, Kontakthof - ressurgissent, intenses et habitées, comme si danser permettait de faire tenir debout ce qui vacille. Un éclairage passionnant sur son travail avec la troupe du Tanztheater Wuppertal dans un documentaire sensible et vibrant.

Spectacle : Go - Corps in situ

Vogelgrun 68600

Le 21/01/2026

GO ! est un jeu entre deux artistes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des artistes, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement, pour un moment hors du temps.

CINÉ AU THÉÂTRE : Pina

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Auxerre 89000

Le 22/01/2026

Plus qu’un portrait, Pina est un acte de transmission. Wim Wenders y célèbre l’art de Pina Bausch, figure majeure de la danse contemporaine, à travers les interprétations de ses danseurs, filmés dans et hors les murs du théâtre. Peu avant le début du tournage, la chorégraphe disparaît brutalement, laissant ses proches et son œuvre en suspens. Le film devient alors un hommage posthume, porté par la mémoire vive de ceux qui l’ont accompagnée. Sur scène, dans une usine ou au milieu d’un carrefour, ses pièces - Le Sacre du printemps, Café Müller, Kontakthof - ressurgissent, intenses et habitées, comme si danser permettait de faire tenir debout ce qui vacille. Un éclairage passionnant sur son travail avec la troupe du Tanztheater Wuppertal dans un documentaire sensible et vibrant.

LE MANS SONORE

Science et technique, Exposition, Musique

Le Mans 72000

Du 17/01/2026 au 25/01/2026

Biennale du son, Le Mans Sonore est un évènement culturel grand public qui associe sciences et culture de façon singulière. À la croisée de la musique, du design, de l’art contemporain et de la recherche, Le Mans Sonore est un écho à l’expertise acoustique du Mans. La programmation 2026 est en cours de mise en ligne : revenez régulièrement voir les nouveaux ajouts !

Édith et moi de Yael Rasooly

Concert

Reims 51100

Du 21/01/2026 au 22/01/2026

En duo avec sa marionnette Édith, la chanteuse et marionnettiste Yael Rasooly raconte, avec chaleur et humour, sa difficile lutte pour récupérer sa voix grâce à la force inspirante d’Édith Piaf. Un hymne en chansons à la vie pas toujours rose et à la puissance salvatrice de l’art. Chanteuse multi-facettes à la voix lyrique, comédienne, marionnettiste, Yael Rasooly est l’une des artistes les plus intéressantes du théâtre israélien contemporain. Primée sur la scène internationale pour ses créations, elle fait jaillir autant d’émotion que d’humour dans ce nouveau spectacle qui boucle sa trilogie sur la violence envers les femmes et les enfants. Après Un silence parfait, présenté au Manège en 2023, Yael revient dans Édith et moi sur les violences masculines qu’elle a subies, les blessures enfouies et le poids du silence. Heureusement il y a Édith ! Une Édith Piaf fougueuse qui est là, en coach improbable, pour la tirer hors du lit et la ramener à la vie. Dans un duo solidaire et complice, la marionnettiste et sa marionnette se lancent dans une enquête intérieure pour se libérer d’un passé obsédant. Ensemble, elles affrontent avec détermination les démons qui se cachent à proximité[...]

Exposition "Chemin de crèches" à la Chapelle du Grand Couvent

Fête, Repas - Dégustation, Artisanat

Gramat 46500

Du 06/12/2025 au 20/01/2026

La chapelle du Grand Couvent accueille une exposition rare de 42 crèches originaires de 21 pays. Ces œuvres, issues de traditions, de matières et de techniques variées, reflètent la diversité culturelle de peuples du monde entier Elles mêlent poésie, artisanat, art populaire ou contemporain, témoignant d’une universalité profondément humaine Ce « chemin de crèches » trouve tout naturellement sa place au Grand Couvent de Gramat, puisque celui-ci est la maison mère et le siège mondial de la Congrégation des Sœurs de Notre-Dame du Calvaire Forte de près de 300 sœurs présentes dans 8 pays (Brésil, Argentine, Afrique, Asie, France) et 31 communautés, la Congrégation des sœurs de Notre Dame du Calvaire contribue depuis des décennies à des actions éducatives, sociales et de soins en Europe, en Afrique, en Amérique du Sud et en Asie Cette dimension internationale fait du Grand Couvent, un lieu idéal pour mettre en lumière ces représentations de la Nativité venues de tous horizons Les crèches ici présentées sont à l’image de la culture de chaque pays mêlant poésie et savoir-faire, techniques traditionnelles et contemporaines, diversité et universalisme Quelles que soient vos convictions[...]

FESTIVAL JAZZ À BAYSSAN - MASTERCLASS

Jazz - Blues, Musique

Béziers 34500

Le 31/01/2026

Culture, répertoire et improvisation dans le Jazz Manouche et Contemporain avec Baptiste Herbin & Adrien Moignard. Deux figures majeures du jazz français partagent leur passion pour la musique gipsy et l’art de l’improvisation. Saxophoniste et guitariste vistuoses, Baptiste Herbin et Adrien Moignard vous emmèneront à travers les fondements du jazz manouche et ses prolongements contemporains. Entre tradition, modernité et liberté de jeu, cette master class propose un voyage musical accessible à tous les musiciens désireux d’explorer le dialogue entre culture, répertoire et créativité. Un moment d’échange inédit et de transmission avec ces deux artistes aussi généreux que brillants.

Exposition de Bruno Schmeltz

Peinture

Tarbes 65000

Du 17/12/2025 au 18/01/2026

La présente exposition est organisée par la Ville de Tarbes en hommage et remerciement au peintre Bruno SCHMELTZ qui a généreusement offert deux grands tableaux pour la collection d'art contemporain du musée Massey. La sélection des œuvres autour des travaux publics et de l’exploitation des carrières, illustre une thématique chère à l'artiste. Elle est aussi un clin d'œil aux travaux actuels de rénovation du Carmel. Par ailleurs, quelques sculptures ou éléments architecturaux issus des réserves du musée Massey viennent enrichir le parcours. Ces œuvres antiques ou du XIXe siècle, font écho à la passion de Bruno Schmeltz pour les peintres néoclassiques, comme David, qu'il a beaucoup copiés au Louvre. Comme eux, le peintre multiplie les références à l'Antiquité et à la nature, dans l'ensemble de son œuvre. Bruno Schmeltz est né en 1938, à Toulouse, qu’il quitte à l'âge de 14 ans pour rejoindre Paris. Très tôt, il montre une aisance particulière pour le dessin. Il s’inscrit aux cours du soir de la Ville de Paris pour préparer le concours de l'École Nationale des Beaux-Arts qu’il quitte rapidement, jugeant l’enseignement incompatible avec ses ambitions. Au cours des années[...]

Maternelle

Exposition, Conférence - Débat, Histoire - Civilisation

Château-Gontier 53200

Le 29/01/2026

Cette conférence est dédiée aux regards posés par les artistes sur la figure de la mère. Motif fondamental de l’histoire de l’art, la mère n’a cessé d’être représentée dans l’art contemporain, en tant que premier miroir de soi mais aussi du monde qui nous entoure. Inspirée de l’exposition À partir d’elle. Des artistes et leur mère (2024, Le Bal, Paris), cette exploration en terres maternelles considère la filiation comme une manière de repenser les relations archétypales, entre critique sociale, quête de soi, conjuration ou apaisement. La mère y apparaît comme figure d’accès au monde, de jeu, d’identification, mais aussi de perte et de nostalgie. « Pour vous livrer le fond de mon émoi, l’image de ma mère » – Samuel Beckett. Conférence jeudi 29 janvier 2026 - 18h30 Pôle culturel Les Ursulines, salle de réception à partir de 15 ans durée : 1h30 6€ nombre de places limité, réservation conseillée.

Nuit de la lecture

Science et technique

Sens 89100

Le 24/01/2026

Pour cette 10ème Nuit de la lecture, explorez, dans tous les genres littéraires, l’imaginaire de la ville et de la campagne — entre muse urbaine et authenticité rurale — à l’aune des enjeux contemporains (transition écologique, mobilités, aménagement, inégalités). Programmation Jeux de rôle, avec l'Odyssée de l'imaginaire - de 14h à 21h Atelier créatif origami - de 17h à 21h Atelier créatif "Utopia : Comment penser la citée idéale" - de 17h à 21h - sur inscription Utopia : Comment penser la citée idéale ? Entre urbanisme et ruralité : laissez exprimer votre créativité afin de concevoir la ville de vos envies, avec collage et art plastique. Jeux vidéo et jeux de plateau - de 17h à 21h Jeux de pistes dans l'espace jeunesse - de 17h30 à 21h Venez participez en famille aux différents jeux de piste sur le thème "Ville et Campagne". Plusieurs niveaux de difficultés (petits et plus grands) Conférence de Jean-Christophe Rufin, "Un été avec Alexandre Dumas" - de 17h à 21h Conférence suivie d'une séance de dédicace Les histoires dans le noir (pour les 3 à 10 ans) - à 18h et à 19h30 Venez écouter des histoires sur le thème "Ville et campagne" dans le noir ! Atelier d'écriture[...]

GO !

Danse - Bal - Cabaret, Sports et loisirs

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

Festival d'hiver Arte Flamenco 2026 : "Trémula" - Miguel Angel Heredia y Alberto Sellés

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Soustons 40140

Le 23/01/2026

Première en France! Authenticité et sentiment sont les maîtres mots de ce spectacle. Deux danseurs amoureux du chant, figures majeures de la scène flamenca contemporaine, Miguel Ángel Heredia et Alberto Sellés, engagent un dialogue pour partager leur art, dans un jeu de mouvements et de vibrations guidés par les voix. Dans une chorégraphie épurée et sincère, portée par l’énergie brute du flamenco, accompagnés de musiciens de renom, ils livrent un moment de partage intense, sans artifice, où seules comptent la vérité de l’instant et la joie de créer ensemble.

GO !

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

Festival d'hiver Arte Flamenco 2026 : "Trémula" - Miguel Angel Heredia y Alberto Sellés

Danse - Bal - Cabaret

Soustons 40140

Le 23/01/2026

Première en France! Authenticité et sentiment sont les maîtres mots de ce spectacle. Deux danseurs amoureux du chant, figures majeures de la scène flamenca contemporaine, Miguel Ángel Heredia et Alberto Sellés, engagent un dialogue pour partager leur art, dans un jeu de mouvements et de vibrations guidés par les voix. Dans une chorégraphie épurée et sincère, portée par l’énergie brute du flamenco, accompagnés de musiciens de renom, ils livrent un moment de partage intense, sans artifice, où seules comptent la vérité de l’instant et la joie de créer ensemble.

Nuit de la lecture

Lecture - Conte - Poésie, Atelier, Pour enfants

Sens 89100

Le 24/01/2026

Pour cette 10ème Nuit de la lecture, explorez, dans tous les genres littéraires, l’imaginaire de la ville et de la campagne — entre muse urbaine et authenticité rurale — à l’aune des enjeux contemporains (transition écologique, mobilités, aménagement, inégalités). Programmation Jeux de rôle, avec l'Odyssée de l'imaginaire - de 14h à 21h Atelier créatif origami - de 17h à 21h Atelier créatif "Utopia : Comment penser la citée idéale" - de 17h à 21h - sur inscription Utopia : Comment penser la citée idéale ? Entre urbanisme et ruralité : laissez exprimer votre créativité afin de concevoir la ville de vos envies, avec collage et art plastique. Jeux vidéo et jeux de plateau - de 17h à 21h Jeux de pistes dans l'espace jeunesse - de 17h30 à 21h Venez participez en famille aux différents jeux de piste sur le thème "Ville et Campagne". Plusieurs niveaux de difficultés (petits et plus grands) Conférence de Jean-Christophe Rufin, "Un été avec Alexandre Dumas" - de 17h à 21h Conférence suivie d'une séance de dédicace Les histoires dans le noir (pour les 3 à 10 ans) - à 18h et à 19h30 Venez écouter des histoires sur le thème "Ville et campagne" dans le noir ! Atelier d'écriture[...]

MNNQNS présente Mothership

Concert, Musique contemporaine, Pop - Rock - Folk, Musique

OIGNIES, 62590

Le 07/02/2026

Mothership est une création originale du groupe MNNQNS, réunissant ses quatre membres, leur ingénieur du son au synthétiseur modulaire, et un saxophoniste. Le spectacle, composé uniquement de morceaux inédits, s’organise autour du synthé modulaire conçu par Robin, capable de piloter son et lumière. Ce dispositif pousse le groupe vers une expérience immersive mêlant musique, visuel et vidéo. Entre influences de Philip Glass, Plantasia, Einstürzende Neubauten, Franck Zappa ou encore Bowie, Mothership explore un univers retrofuturiste façon Phantom of the Paradise, où le songwriting du groupe se déploie sans contrainte. Après deux albums et plus de 250 concerts, MNNQNS dévoile ici une nouvelle dimension de son art : un live total et expérimental.

Exposition : tableaux énergétiques - Les Eléments

Selestat 67600

Du 26/01/2026 au 01/02/2026

Grégory Deriu présente une exposition de tableaux vibratoires consacrés aux éléments, où l'art contemporain dialogue avec la géométrie sacrée. Fleur de vie, croissants lunaires, spirales, triangles et ondes de forme deviennent des supports d'harmonisation visuelle et émotionnelle, invitant chaque visiteur à se reconnecter à son espace intérieur. Sa démarche s'inscrit dans une recherche d'équilibre entre le visible et l'invisible, percevant la création comme un acte de reliance entre l'humain et l'univers. Chaque oeuvre est conçue comme un espace d'énergie positive, une passerelle entre art, bien-être et conscience.

Exposition : tableaux énergétiques - Les Eléments

Exposition

Sélestat 67600

Du 26/01/2026 au 01/02/2026

Grégory Deriu présente une exposition de tableaux vibratoires consacrés aux éléments, où l'art contemporain dialogue avec la géométrie sacrée. Fleur de vie, croissants lunaires, spirales, triangles et ondes de forme deviennent des supports d'harmonisation visuelle et émotionnelle, invitant chaque visiteur à se reconnecter à son espace intérieur. Sa démarche s'inscrit dans une recherche d'équilibre entre le visible et l'invisible, percevant la création comme un acte de reliance entre l'humain et l'univers. Chaque oeuvre est conçue comme un espace d'énergie positive, une passerelle entre art, bien-être et conscience.

Exposition Empreintes de l'Existant

Concert, Musique, Festival généraliste

Saint-Céré 46400

Du 13/01/2026 au 14/04/2026

Utiliser l'existant pour créer serait-il un paradoxe de l'art contemporain ? Démarche profondément ancrée dans notre société de consommation, recycler les matières et les objets parle bien de notre temps Détourner pour se réapproprier est une méthode assez courante de l'histoire de l'art tout autant que du spectacle vivant. Les œuvres de l'artothèque du Lot proposent ainsi une réécriture poétique du " déjà-là " Et si créer avec ce qui nous entoure, ce que l'on glane ou récupère, était plutôt une manière d'être plus vivant, plus présent, et de nous voir sous un jour nouveau ? En partenariat avec l'Artothèque du Lot

Exposition "Entre terre et usages, de la plante au geste"

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Sculpture, Exposition

Oloron-Sainte-Marie 64400

Du 28/01/2026 au 31/01/2026

Cette exposition réunit trois artistes dont les univers dialoguent autour de la nature, du patrimoine et de la création contemporaine. Marie Baudoin explore la transmission, la collaboration et la culture gasconne en mêlant art, artisanat et savoir-faire anciens. Son regard naturaliste et anthropologique relie les personnes à leur environnement. Isabelle Schweitzer peint des paysages imaginaires inspirés de jardins, forêts et voyages lointains. Influencée par Chazal, Le Douanier Rousseau ou les Nabis, elle propose des œuvres expressives et colorées. Michel Philippon sculpte et expérimente depuis l’enfance. Travaillant pierre, fer récupéré ou bois, il développe une approche poétique et libre, inscrite dans l’Art Singulier.

Conférence - Napoléon : les arts au service du pouvoir ?

Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

Bar-le-Duc 55000

Le 04/02/2026

Par Marin Menzin, doctorant en histoire moderne et contemporaine à l’université de Lorraine. Entre 1799 et 1815, le pouvoir napoléonien a porté à son paroxysme la mobilisation des arts au service du régime et de la personne même de Napoléon. Servant sa politique et soignant son image, l'empereur a entretenu une relation intime avec les arts, au point de leur faire raconter l’histoire. Derrière les toiles de David, d'Ingres, d'Isabey ou de Gros se trouve en réalité une autre histoire de Napoléon et de la légende qu'il s'est façonné et que nous proposons ici de parcourir pour mieux la comprendre. Réservation recommandée.

Visites en famille au Musée d'Art Contemporain [mac]

Sculpture, Exposition, Visites et circuits

Marseille 13000

Du 10/01/2026 au 28/03/2026

L'équipe des publics du [mac] propose une visite spécialement conçue pour les enfants accompagnés pour une expérience partagée et animée des œuvres. • À partir de 6 ans • Durée : 1h • Sans réservation, dans la limite des places disponibles

GO!

Bischheim 67800

Le 03/02/2026

Cie Corps In Situ Mardi 3 février – 14h30 Cheval Blanc DANSE & ARTS MARTIAUX / à partir de 7 ans Durée : 35 min Descriptif :  GO! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale . A chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et du numérique où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement. Distribution : Composition chorégraphique : Jennifer Gohier En collaboration avec : Youri de Gussem & Ville Oinonen Interprètes : Youri de Gussem & Ville Oinonen en alternance avec Hernan Mancebo & Aurore Giaccio Création musicale : Gilles Sornette Création lumières et vidéo : Nico Tremblay Dramaturgie : Ville Kurki  Partenaires : Production : Corps In Situ[...]

Entre 2 BIAC

Marseille 13000

Du 15/01/2026 au 15/02/2026

Soutenus par les institutions et en partenariat avec les structures culturelles de la Métropole Aix-Marseille Provence et de la Région Sud, la Biennale Internationale des Arts du Cirque et l’Entre2 BIAC sont devenus, en moins de 10 ans, des événements incontournables pour le public et les professionnels, mettant en lumière l’étendue et la diversité de la création circassienne contemporaine. Pour maintenir le lien avec le public et soutenir une présence forte du cirque chaque année, Archaos crée, en 2016, l’Entre2 BIAC. Ce festival se déroule les années paires, également au cœur de l’hiver, entre janvier et février, en lien avec nos partenaires du territoire d’Aix Marseille Métropole. Festival plus intime mais tout aussi ambitieux, l’Entre2 BIAC est l’occasion pour Archaos de développer une programmation dans sa salle. Lors de cet événement, un coup de projecteur est mis sur les actions d’Éducation artistique et culturelle, par le biais de restitutions, d’ateliers en lien avec les spectacles programmés, de séances dédiées pour les scolaires. Autant de moments forts qui font vivre le lieu, tout en révélant au public la diversité et la portée de nos initiatives Fondé[...]

Gesualdo Passione - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret, Opéra - Opérette, Spectacle

Limoges 87000

Le 27/01/2026

Les Arts florissants - Cie Amala Dianor Pièce pour 4 danseurs et 6 musiciens, créée en juin 2025 à la Philarmonie de Paris. Musique de Carlo Gesualdo (1566-1613) Respons des Ténèbres (Tenebrae Responsoria) - 1613. Musique ancienne a cappella et danse contemporaine autour du compositeur baroque Carlo Gesualdo et du drame de la Passion. Paul Agnew compte parmi les plus grands spécialistes de la musique du napolitain Gesualdo, avec quatre enregistrements très largement récompensés. Il s’entoure de chanteurs spécialistes de ce répertoire. Tenebrae Responsoria, écrits pour les trois derniers jours de la Semaine sainte, racontent dans une polyphonie très travaillée les derniers évènements de la vie du Christ. L’intensité du sujet lui inspire l’une de ses musiques les plus belles et les plus expressives. > Durée 1h30

Gesualdo Passione - Opéra de Limoges

Musique, Musique classique, Danse - Bal - Cabaret

Limoges 87000

Le 27/01/2026

Les Arts florissants - Cie Amala Dianor Pièce pour 4 danseurs et 6 musiciens, créée en juin 2025 à la Philarmonie de Paris. Musique de Carlo Gesualdo (1566-1613) Respons des Ténèbres (Tenebrae Responsoria) - 1613. Musique ancienne a cappella et danse contemporaine autour du compositeur baroque Carlo Gesualdo et du drame de la Passion. Paul Agnew compte parmi les plus grands spécialistes de la musique du napolitain Gesualdo, avec quatre enregistrements très largement récompensés. Il s’entoure de chanteurs spécialistes de ce répertoire. Tenebrae Responsoria, écrits pour les trois derniers jours de la Semaine sainte, racontent dans une polyphonie très travaillée les derniers évènements de la vie du Christ. L’intensité du sujet lui inspire l’une de ses musiques les plus belles et les plus expressives. > Durée 1h30

Exposition au Bel Ordinaire: Forêts mystiques

Manifestation culturelle, Exposition, Exposition

Billère 64140

Du 21/01/2026 au 31/01/2026

À Pau, le Bel Ordinaire accueille un temps fort de la Semaine du Son de l’Unesco avec Ensemble Regards. Pour cette 23e édition, cap sur un dialogue vibrant entre les Andes et les Pyrénées. À l’origine de ce projet franco-péruvien : Vincent Trollet, professeur au Conservatoire de Pau, et Juan Arroyo, compositeur reconnu venu de Lima. Ensemble, ils ouvrent nos oreilles à des sonorités inattendues, comme ces percussions détournées qui réinventent l’écoute. Le concert s’inscrit dans un programme imaginé avec le Conservatoire et les médiathèques de l’Agglomération. Depuis dix ans, Ensemble Regards explore les croisements entre arts visuels, musiques contemporaines et transmission. Ici, le son devient matière à rencontre et à création.

Les Conférences du musée "Auguste Rodin, saisir les mouvements du corps et de l'âme"

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Manifestation culturelle, Conférence - Débat, Foire - Salon, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 28/01/2026

Par Benoit Manauté, docteur en histoire de l’art contemporain et enseignant à l’Université de Pau et des Pays de l’Adour (Durée : 1h30)

Les Conférences du musée "Auguste Rodin, saisir les mouvements du corps et de l'âme"

Exposition, Histoire - Civilisation, Conférence - Débat, Patrimoine - Culture

Pau 64000

Le 28/01/2026

Par Benoit Manauté, docteur en histoire de l’art contemporain et enseignant à l’Université de Pau et des Pays de l’Adour (Durée : 1h30)